ان بنیادی تجاویز کے ساتھ فوٹو گرافی میں اپنا ایڈونچر شروع کریں
فوٹو گرافی میں شروع ہونے والی تخلیقی صلاحیتوں اور دریافت سے بھرپور حیرت انگیز وقت ہے. بدقسمتی سے، بہت سارے نئے فوٹوگرافروں کے لئے، فوٹو گرافی کا تعارف انھوں نے برے ہوئے اعصاب کا وقت ہے، دوستوں سے مشورے مشغول اور مایوسی سے آپ کو ایک نیا کیمرے سیکھا اور آپ کی آنکھوں کے ساتھ کیا دیکھا فلم یا ڈیجیٹل میڈیا پر قبضہ کرنا ہے.
باقی یقین دہانی کرائی، اسے تکلیف دہ تجربہ نہیں ہونا چاہئے. آپ کو آسانی سے شروع کرنے کے لئے تھوڑا مشورہ کی ضرورت ہے اور ابتدائی جگہ پر بنیادی تصورات کے ساتھ ہے جو عظیم فوٹو بنانے کے لئے استعمال کیا جاتا ہے.
اس سبق کے اختتام تک، آپ اپنے اگلے مرحلے کو ممکنہ طور پر کچھ محنت سے فوٹو گرافی میں لے جانے کے لئے تیار ہوں گے.
تصویر کی ساخت کے بارے میں سوچیں
پرنسٹن یونیورسٹی کے WordNet تلاش کی ساخت کو "کسی چیز کو منظم کرنے کے لۓ جو کچھ متحد پورا کرنے کے لۓ تخلیق کیا جاتا ہے، اس کی تخلیق کی گئی ہے". یہ وہی ہے جو یہ ہے: آپ کی تصویر کی ساخت پوری تصویر کو تخلیق کرنے کے ساتھ ساتھ آنے والی عناصر کا مجموعہ ہے.
ساخت ہر تصویر کی بنیاد ہے. اس میں ایک تصویر میں لائنیں، سائز، اور فارم شامل ہیں. اس میں اس منظر میں دیگر عناصر کے سلسلے میں چیزوں، لوگوں، یا جانوروں کی جگہ (یا جو بھی موضوع ہے) کی جگہ بھی شامل ہے.
جب آپ تصویر لے رہے ہیں، تو آپ اصل میں اس طرح کے طور پر تشکیل دے رہے ہیں جیسے پینٹر ایک نئے پینٹنگ کا ڈیزائن کرتا ہے. آپ ہر تصویر کی ساخت پر توجہ دیں اور آپ جلد ہی ایک بہتری میں بہتری دیکھیں گے.
ہر تصویر میں موضوع شامل کریں
آپ کی تصویر کیا ہے؟ اس سوال کے جواب کے بغیر آپ کی تصویر کبھی کام نہیں کرے گی.
آپ کا موضوع وہی ہے جسے آپ چاہتے ہیں کہ وہ تصویر دیکھیں جب ناظرین سب سے پہلے دیکھے. یہ چھوٹا یا بڑا ہوسکتا ہے: کبھی کبھی آپ کا موضوع چھوٹے باغ مکڑی ہو گا اور دوسری بار یہ ایک مکمل پہاڑ ہوسکتا ہے.
اس بات کا کوئی فرق نہیں ہے کہ آپ کا موضوع کیا ہے، آپ کو ذہنی طور پر ایک موضوع کا انتخاب کرنا ہوگا.
تہائی کے اصول کا استعمال کریں
تہائی کی حکمرانی کی وضاحت کرتی ہے کہ آپ کی تصویر تصویر میں کہاں رہتی ہے. یہ ایک لازمی 'قاعدہ' ہے جسے آپ تقریبا ہر تصویر جس میں آپ لے جاتے ہیں ان کی تشکیل میں استعمال کریں گے.
تصور کریں کہ آپ کی تصویر نو برابر چوکوں (بنیادی طور پر ایک ٹیک-ٹیک-پیر بورڈ) میں تقسیم کیا گیا ہے جس کے ساتھ ساتھ مساوات کی سطحیں برابر ہیں.
- چار پوائنٹس جہاں لائنز آپ کی تصویر کی مضبوط ترین فوکل پوائنٹس ہیں.
- چوکوں کو بنانے والی لائنیں ثانوی مضبوط پوائنٹس ہیں.
انسانی آنکھ قدرتی طور پر ایک فریم کے اندر اندر ان خالی جگہوں پر، فریم کے مرکز نہیں ہے. اپنے موضوع کو ان لائنوں میں سے ایک یا چوک پوائنٹس پر رکھنے کی طرف سے اپنی تصاویر کے اثر کو زیادہ سے زیادہ بنانے کے لئے اس کا استعمال کریں.
مثال کے طور پر، اگر آپ کسی شخص کی تصویر "سر شاٹ" کر رہے ہیں، تو ان پوائنٹس اور لائنوں کے ساتھ ان کی آنکھیں رکھیں. اسی طرح، زمین کی تزئین کے لئے زیادہ سے زیادہ اثرات کے لئے ان پوائنٹس میں سے ایک پر ایک درخت رکھتا ہے.
پس منظر اور فارورڈ دیکھیں
ایک تصویر تین جہتی منظر کی دو جہتی نمائندگی ہے. اس کا مطلب یہ ہے کہ کیمرے کو منظر عام سے "منظر صاف کرتا ہے". لہذا ہر تصویر کے پس منظر اور پیش منظر پر توجہ دینا ضروری ہے.
- پس منظر آپ کے موضوع پر ہے. اگر کوئی شخص کسی سر کے پیچھے براہ راست درخت ہے، تو یہ ظاہر ہوتا ہے کہ درخت اپنے سر سے باہر نکل رہا ہے. اسی طرح، ایک باڑ ایک شخص کی طرف سے بڑھ کر لگ رہا تھا.
- پیش منظر آپ کے موضوع کے سامنے کچھ ہے. آپ کے پیش منظر میں کیا ہے پس منظر کے طور پر صرف اہم ہے. اگر آپ خوبصورت پہاڑی غروب آفتاب کی شوٹنگ کر رہے ہیں لیکن پانی کی کنارے پر بدسورت ٹائر موجود ہے تو، تصویر خراب ہوسکتی ہے (جب تک کہ آپ کا نقطہ نظر آلودگی پر کوئی تبصرہ نہیں ہے).
جانیں کہ آپ کے فوائد کو فوائد کس طرح استعمال کرنا ہے
کیا آپ کا موضوع تیز توجہ مرکوز کیا جائے گا یا ناجائز ہونے کی اجازت دی جائے گی؟ کیا آپ کو پیش منظر میں پیش نظارہ اور موضوع مل جائے گا لیکن پس منظر کی فجی ہے؟ پس منظر کس طرح نرم ہو جائے گا؟ توجہ آپ کی تصویر بنا دے گی یا توڑیں گے، اور جیسا کہ آپ دیکھ سکتے ہیں، بہت سے اختیارات ہیں.
اس طرح یپرچر، ایف سٹاپ اور فیلڈ کی گہرائی کھیل میں آتی ہے.
- یپرچر آپ کے لینس کے اندر کھولنے کا سائز ہے جو روشنی یا ڈیجیٹل سطح پر روشنی کی اجازت دیتا ہے.
- F-Stop یپرچر کی پیمائش ہے.
- فیلڈ کی گہرائی ایک اصطلاح ہے کہ آپ کو کتنا منظر آپکے مرکوز سے باہر ہو جائے گا.
ان تصورات کو اپنے فائدے کو کیسے استعمال کرنے کے بارے میں سمجھنے کے لۓ، آپ کو کنٹرول کرنے کے لئے شروع ہوسکتا ہے کہ آپ کے کیمرے کو منظر کس طرح پھیلتا ہے.
عام طور پر، آپ پس منظر میں پیش منظر میں پیش نظارہ کے موضوع اور ایک چھوٹا سا حصہ چاہتے ہیں جب پس منظر کو دھندلایا جاتا ہے. اس سے آپ کے موضوع کے ارد گرد پریشان کن لائنوں سے بچنے میں مدد ملتی ہے اور ناظرین کی آنکھوں کو اپنے موضوع پر ڈرا دیتا ہے.
تاہم، ایسے وقت ہوتے ہیں جب تم پورے منظر پر توجہ مرکوز کریں گے. زمین کی تزئین کی مناظر ایک مثالی مثال ہیں کیونکہ آپ پس منظر میں پہاڑ کی حد اور توجہ میں پیش منظر میں درخت دونوں چاہتے ہیں.
آپ کے F-stop کے اختیارات کے بارے میں انگوٹھے کا ایک اچھا اصول یاد رکھنا ہے:
- بڑے پیمانے پر F-stop نمبر، زیادہ سے زیادہ منظر توجہ میں اور آپ کو تصویر کو ریکارڈ کرنے کی ضرورت زیادہ روشنی ہے.
- چھوٹا سا فوٹ نمبر، منظر کا کم فوکس میں ہو گا اور کم روشنی آپ کو تصویر ریکارڈ کرنے کی ضرورت ہے.
لائٹنگ فوٹوگرافی ہے
فوٹو گرافی فلم پر مضامین یا ڈیجیٹل سطح سے نمٹنے والے روشنی پر قابو پانے کی آرٹ ہے. ہمیشہ آپ کے نظم روشنی سے آگاہ رہیں. اگر آپ کا موضوع ایک بچہ ہے لیکن ان کے چہرے کو دیکھنے کے لئے بہت اندھیرا ہے تو، تصویر کام نہیں کرے گا.
جب آپ منظر پر نظر آتے ہیں، تو آپ کی آنکھیں مختلف روشنی کے حالات میں مسلسل ایڈجسٹ ہوتے ہیں. جب آپ تصویر لیتے ہیں تو، کیمرے صرف ایک روشنی کی صورت حال کو ریکارڈ کرتا ہے کیونکہ ہمارے دماغ کی تفریح اور تفہیم کرنے کے لئے ہماری دماغ کی صلاحیت نہیں ہے.
ہر کیمرے اس طرح "میٹر" کی طرح مختلف ہوتی ہے یا اس منظر میں روشنی کی مقدار کو پڑھتا ہے. یہ ایک وجہ ہے کہ آپ کو اپنے کیمرے کو جاننا ضروری ہے اور مختلف قسم کے روشنی میں اس کے ساتھ عمل کرنا چاہئے.
انگوٹھے کے کچھ عام اصول ہیں:
- اپنے موضوع کے پیچھے سخت روشنی سے بچیں.
- اندھیرے کی سائے کے لئے دیکھیں.
- روشنی میں چمکنے والی سفیدوں کے لئے دیکھیں.
- جب روشنی سب سے سخت ہے تو صبح کی اونچائی پر شوٹنگ سے بچیں (صبح اور شام میں سب سے زیادہ اپیل روشنی ہے).
ہمیشہ رنگ پر غور کریں
دنیا رنگ میں ہے. کبھی کبھی رنگ سفید، سیاہ اور سرمئی ہیں، لیکن یہ ابھی بھی رنگ ہے. اگرچہ آپ کا موضوع اپنے ہی رنگ کا ہی رنگ ہوگا، اس بات پر غور کریں کہ یہ رنگ آپ کے پس منظر اور پیش منظر کے ساتھ کس طرح بات چیت کرتا ہے.
اگر آپ کا موضوع سبز ہے اور پس منظر سبز ہے تو، آپ کی تصویر تصویر میں دیکھنے کے لئے مشکل ہوسکتی ہے. اس کے برعکس، اگر آپ کا موضوع لال اور پس منظر جامنی ہے، تو آپ اس موضوع کو بہت اچھی طرح دیکھ سکیں گے لیکن تنازعہ رنگ اس موضوع سے مشغول ہوسکتا ہے.
پینٹروں کی طرح، فوٹوگرافروں کو تکمیل رنگوں اور رنگ ہم آہنگی کی بنیادی تفہیم ہونا چاہئے. رنگ کے نظریہ کا ایک چھوٹا مطالعہ آپ کی تصاویر کو بہتر بنانے کے لئے ایک طویل راستہ بن جائے گا
موشن ہینڈل کیسے کریں
ایک منظر میں تحریک کے ساتھ دو اختیارات ہیں: تیز رفتار شٹر رفتار کے ساتھ اسے منجمد کریں یا اسے سست شٹر کی رفتار کا استعمال کرکے تصویر پر دھندلا لگائیں. کسی اور کا انتخاب صرف ایک ہی ہے.
- آبشار ایک خوبصورت تصویر ہوسکتی ہے جس کے ساتھ پانی دھندلا ہوا ہے اور تحریک دکھاتا ہے یا midair میں منجمد پانی سے ہوتا ہے.
- بال کو مارنے والے بیس بال کھلاڑی بال کے ساتھ ایک اچھی تصویر ہوسکتی ہے اور گیند میں دھندلا ہوا ہے یا وقت میں منجمد ہوجاتا ہے.
آپ کا انتخاب آپ پر ہوتا ہے، لیکن آپ کو ہمیشہ اس شعور کا فیصلہ کرنا چاہئے جس قسم کی تحریک آپ چاہتے ہیں.
یہ بھی یاد رکھنا ضروری ہے کہ آپ ہمیشہ ہمیشہ ایک لمحہ دیکھنے کے قابل نہیں ہو سکتے ہیں جو تصویر لے جایا جاتا ہے. اگر یہ ایرر برقرار رہے تو ہمارے ہیلپ ڈیسک سے رابطہ کریں. غلط استعمال رپورٹ نہیں کیا جا سکا. ایک یا زیادہ ایرر آ گئے ہیں. براہ مہربانی ایرر پیغام سے نشان زدہ فیلڈز کو ٹھیک کریں.
جیسا کہ کیمرے کو شٹر ٹرپل کرکے تصویر کو ریکارڈ کرتا ہے، آپ کا خیال ایک سیکنڈ کے ایک حصے کے لئے بند ہو جائے گا. یہ ایک سیکنڈ کے اس حصے میں ہے جو آپ کے کیمرے ریکارڈ ہے. اگر آپ نے کبھی بھی کھیل فوٹو گرافی کے ساتھ موصول ہونے والی بہترین مشورہ یاد رکھی تھی کہ اگر آپ اسے اپنے نظریے میں دیکھتے ہیں، تو آپ نے اسے یاد کیا.